在藝廊的日子不多，回想起來卻是無盡的感謝和感動。
幸運的認識了Ｖ總監、藝術家子晴、藝廊的小夥伴們，參與名人故事計劃。
透過相機小小的觀景窗，看到的是每個人對於作品特有的真摯情感，聽到的是每個人和藝術相互共鳴的心聲。

小時候，假日看展是我跟家人的休閒日常，多半我就是在展場跑來跑去被工作人員罵的頑皮小孩，藝術對我而言，就是藝術家好厲害、博物館好大好好玩！！
時隔多年，除了不敢在展場奔跑了，觀賞這些藝術的同時，有了更深的體悟，子晴的畫作，有著理性感性兼具的氣質、有著撼動人心的張力，源自生活的創作理念，帶領我細細體會生命中的每個片刻。

畢卡索曾說過『藝術是一種謊言，卻往往能見到真實』，我想某種程度，就是抽象藝術充滿神奇魅力的原因，它並非建立眼前的真實，而是心靈的真實感，正是如此，才能通往觀者內心深處，畫作串連起的是我們身處的時代中，觀者、藝術品、藝術家，三著間的獨特情感。
有幸買到作品的藏家呢？並非只是擁有一件物品，而是共同保有藝術家的想法，珍藏。

Isart的藝術家，多半為台灣人。
這個出發點給了我很大的啟發，就是看見身邊的美，挖掘它。
以前我總嚮往國外生活，覺得國外的街道很美、國外的東西很好，可是後來的我，慢慢了解知足和珍惜的可貴，理解世界的運行後在回過頭來看台灣，才明白，越在地越國際。

在藝廊工作的時候，曾有藏家驚訝這是台灣藝術家的作品，證明台灣實際上潛力無窮。
我相信台灣仍有很多被埋沒的藝術家，因為作品通常得透過主動的方式，參加比賽或是花錢參與小型的曝光，辛苦的同時，有些人做著做著就放棄了，有了家庭的羈絆、有了工作的壓力，夢想也一天天被生活消磨殆盡。
反觀國外有不少藝術家是被動被發掘的，他們則是做著做著就成功了，究竟為何這麼神奇！

或許Isart起初只是默默支持台灣藝術家，但正是這一點一滴的默默，像墨水滴入水中般由點擴散，做著做著，帶領我們發掘更多台灣的美好。