“植物的原形，來自一片葉子。”正修科技大學時尚生活創意設計系副教授、藝術家蔡獻友從歌德的《植物變形記》發想，五年多來鑽研以植物為創作的主題，透過複合媒材的技法將植物融入繪畫創作，呈現他對自然造化、天人合一的體悟，於2月1日至3月31日，在御書房生活藝術空間舉辦“原植物─蔡獻友2017創作個展”，台灣藝術股份有限公司（8479）董事長林富男、台灣藝術研究院秘書長柯芷吟、高雄市現代畫學會理事長管振輝、前理事長王武森、海洋科技大學藝文中心主任莊正德等高雄藝文界友人到場祝賀，最後在蔡獻友、林富男興而歡唱的悠揚歌聲中完滿揭幕。

 
蔡獻友1964年出生於嘉義，自幼定高雄，1994年美國密蘇里州Lindenwood College藝術研究所畢、1999年台南藝術大學造形藝術所畢，藝術創作超過30年歷程，長年致力於藝術教育與在地文化發展，作品不僅獲美術館典藏，在商業畫廊、藝博會皆有多次展出紀錄，頗受市場歡迎，這次受高雄知名藝文餐飲複合展演空間御書房邀請，集結五年來研究成果，展出最新作品，讓來訪觀眾感受到作品的清麗素雅與散發的植物清香，和空間原有茶香融合的美妙體驗。
 

 
林富男讚許，蔡教授對學生有熱誠、對朋友有義氣，無論對後進的提攜與長輩的尊重，皆以謙遜為懷，讓人敬佩；多年前舉辦台灣國展油畫比賽，他邀請蔡獻友擔任評審，薦選出不少優秀作品，最近與藝文界研議籌組台灣研創藝術聯盟，將準備與嘉德藝術中心合作舉辦論壇與展覽，亦因蔡獻友熱心奉獻的精神，又長年於學術界教學，具創作研究與藝術市場之豐富經驗，特邀請他擔任聯盟副總召集人。 

 

關於蔡獻友此次展覽，林富男談到，他曾到蔡獻友工作室，便從他使用的媒材聞到有葉綠素的味道，是以原汁原味的植物進行創作，可說非常具有獨特性、未來性與市場性。

 

莊正德稱讚道，蔡獻友是個天生具有文筆與畫筆、兼善音樂的人，可說多才多藝，曾與蔡在高雄第一科技大學舉辦雙個展，才真正開始認識他，常常去工作室拜訪，得知他近年創作回歸自我，走向純粹化、天人合一的理念，把植物、土壤、時間、露水都滲透到作品裡，色料的堆疊具有時間的累積與物質的沉澱，是精神的堅持，層次感非常豐富。

 
管振輝表示，蔡獻友透過多重的程序，將人對植物的情感滲透進去，讓他聯想到聖方濟各對生物的禮讚；此外，他對於蔡獻友致詞提到“道是形而上，藝是形而下”的觀點非常認同，道與藝的關係，正如老子在《道德經》裡談到道與德的關係，讓他很有感觸，因為道之後才表現於藝，藝術家並非只是作了一件形式美妙的作品，而是內心有很多人文素養想表達。 

 

蔡獻友談到自己的創作歷程，從高中開始接觸藝術，是來自王武森的啟發，慢慢被引導到藝術創作之路，深深為自己現今能夠持續下去，可說非常慶幸，因為台灣環境對藝術創作者不是那麼友善與支持，因此也鼓勵自己繼續往前邁進。 

 

蔡獻友表示，他從哲學家、植物學家哥德的《植物變形記》獲取靈感，哥德認為，每顆植物只是在模仿自己的一片葉子，一顆樹就是一片葉子，一片葉子就是一顆樹，全世界那麼多樣的植物，都源始於一種植物的樣貌，也就是說全世界的植物都是一顆植物的變形，以適應各種不同的環境來延續生命，這帶給我們人類很多省思，植物在地球上的時間，遠比人類更早，更知道如何去適應地球，更瞭解地球整個自然的關係，人類應該用另一種態度來面對自然。 

 

因此，蔡獻友試圖回自然原初之處，從一片葉子找到更多可能性，“以葉植樹”作為創作的根源，用一片片葉子的堆積進行創作，探討人與自然的關係，希望透過作品，提供觀眾更多的省思與啟發。 

原植物─蔡獻友2017創作個展

展覽期間：2017.02.01-2017.03.31 

展覽地點：御書房生活藝術空間 （高雄市苓雅區和平一路149-14號）

 

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原文載自中國評論新聞網 2017/2/8

中評社高雄2月7日電（作者 洪威喆）