現代藝術與當代藝術:時代交匯中的優雅對話_文章賞析_品味專欄

現代藝術與當代藝術，到底有什麼差別？或許我們曾經在美術課聽過老師介紹，但這兩個詞實在是長得太像了，相信很多人和小編一樣聽過就忘了吧！那這篇文章就來帶大家複習一下，現代藝術與當代藝術在時間、風格和本質上的差異吧～

以時間範疇論，現代藝術（Modern Art）通常指的是19世紀末至20世紀初的藝術。是以印象派為現代藝術的先鋒，轉向現代主義的過程。後期更有立體派、表現主義、未來主義等較為抽象的風格出現。現代藝術主要聚焦於個人的感受、內心世界，以及對自然、人類生活的詮釋。藝術家在這個時期探索了對象的不同視角，透過色彩、形式和筆觸的創新來表達內在的情感和思想，且回應了追求比例勻稱、結構單純及均衡的古典主義。古典主義藝術家常透過繪畫和雕塑來宣揚宗教、詮釋神話，或者頌揚人類的形態。然而，現代藝術家更傾向於透過作品來表達個人觀點。有些藝術家以他們的作品探討世界重大事件和當時的政治議題，而其他則用畫筆呈現當代社會的現象。在許多現代藝術家的作品中，創作靈感常源於眼前的現實，而非深究過去的歷史。我們所熟悉的莫內、畢卡索、馬蒂斯、梵谷等等都是在現代藝術時期展露頭角的藝術家。

莫內 Claude Monet《印象．日出 impression, soleil levant》1872 。圖片來源：La Galerne

畢卡索 Pablo Picasso《亞維農的少女 Les Demoiselles d'Avignon》1907。圖片來源：維基百科 Wikipedia

巴拉 Giacomo Balla《拴著皮帶的狗的動力 Dynamism of a Dog on a Leash》 1912。圖片來源：SARTLE

達利 Salvador Dali《記憶的堅持 The Persistence of Memory》1931。圖片來源：LaVie

杜象 Marcel Duchamp《下樓的裸女 Nu descendant un escalier》1912。圖片來源：I-MEDIA

杜象 Marcel Duchamp《噴泉 Fountain》1917。圖片來源：Schiavinotto Giuseppe

而當代藝術（Contemporary Art）指的是從1960年代的普普藝術直至現在。這個時期象徵了藝術的多元化和後現代主義的興起，主題包括概念藝術、後現代主義、行為藝術、多媒體藝術等。當代藝術更加關注社會、政治、性別、種族等議題。藝術家通過他們的作品呈現對當代社會問題的反思和批評，並嘗試挑戰主流價值觀。像是開啟當代藝術的「普普藝術」，就是安迪・沃荷試圖推翻抽象表現主義、反抗當時的權威文化和架上藝術所開創的風格，不但具有對傳統學院派的反抗，也同時具有否定現代主義藝術的成份。使用商品、商標、海報和新聞照片等主題的反覆出現，來引起消費者的注意，是現代藝術末期「達達主義」的再延伸。